Ir al contenido principal

36 EXPOSICIÓN Certamen Nacional de Pintura.


Recibidor del GRAN TEATRO
Última quincena de Septiembre.

ACERCA DE UN CERTAMEN Y DE LA PREEMINENCIA DE LA FIGURACIÓN.

Sobre el Certamen y los certámenes.
Hace ya algunos años nos acostumbramos a que un certamen de Pintura, en concreto éste Certamen, fuese algo así como el escaparate de la pintura contemporánea, un rico y plural caleidoscopio de los diferentes lenguajes plásticos, tendencias,  técnicas que podían llegar a convivir en el momento. Es verdad que el Certamen, en este sentido, no gana para sustos, porque muchas veces las formas de expresión, las técnicas, iban por delante de los requisitos formales de participación. Aquella pluralidad era no obstante un lujo. Pero a día de hoy, en lo que va de aquellos tiempos a estos, la pluralidad se ha hecho multiforme, se ha convertido en una hidra incontrolable, y la plural representación, antaño tan deseada, resulta ahora insuficiente, pobre.
No sabremos si a causa de este exceso, o porque los jurados tienden a limitar, a imponer la norma de selección, los certámenes de estas características se han echado en manos de la calidad, ¡la calidad plástica! ¡Representativa calidad del complejo artístico! Ya sabemos que esto de la calidad puede entenderse de muchas formas, modos, maneras. Baste decir que cada lenguaje, que cada estilo, que cada mano si cabe, tiene su calidad. Es sin embargo el caso que algo debe de haber, algo por lo que se somete a uniformidad a la obra aspirante. Tenemos entonces la obra escogida, la seleccionada, la colgada. Y es que si a algún curioso le diese por pasear los distintos certámenes que se celebran en nuestra provincia, incluyendo la tan renombrada Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas, sufriría el mal de la reiteración de obra, de autores; la permuta y rotación de cuadros si lo hiciese año a año. Y así puede verse ahora en Manzanares alguna que otra obra que ya se vio en Valdepeñas o en Alcázar en pasadas ediciones. Casi los mismos nombres cuando no las mismas obras o muy similares. Es la condición de la obra  seleccionada en los certámenes. Alguien podría decir, y podría decirlo con buen criterio, que la selección, esto es, la barrida previa que los jurados efectúan para considerar las que han de colgar, ha venido a empobrecer el caleidoscopio plural que tanto se valoraba antaño. Se selecciona lo que está de moda, lo original y lo que entra, por supuesto, dentro del gusto; lo gustable; lo que se considera bueno, que no es ni mucho menos lo que se considerará bueno a la vuelta de dos años. Esto sin atender a que en muchas ocasiones -y no es necesaria la firma- el estilo del cuadro delata al autor, y la obra se valora no por la obra sino por la firma ausente pero latente. 
Así que cuanto no cumple estos requisitos de la moda y de la calidad, pareciera que ya no es arte. ¡Es curiosa la paradoja! Y naturalmente, no se les cuelga. Debería cundir el ánimo entre los expulsados del reino del arte y conformar la que sería "muestra de los excluidos", como ya se hiciera en las señaladas exposiciones de finales del siglo XIX o del periodo de las vanguardias. Claro que los medios de exposición están monopolizados por las instituciones, que son, en el fondo, las que abogan por el certamen como forma de exposición o competición artística.
Es evidente que el Certamen reclama ya una renovación. Una participación más activa del espectador, un horizonte enriquecedor de debate polémica y plural presencia; una proyección de futuro, una vindicación.

El avance de la figuración.
Es el caso que en el 36 Certamen Nacional de Pintura Ciudad de Manzanares, la obra colgada, es decir seleccionada, ha sido poca. Poca cosecha. De poco grado además. 
Curioso además que propende la figuración. No es extraño. Los últimos años son de una revitalización de lo figurativo, de la pintura con base en la tradición, y del llamado "realismo" -concepto tan monstruoso como inoperante- reformado por las nuevas perspectivas estéticas que han abierto las nuevas tecnologías. En este 36 Certamen la tendencia se acusa más, quizás, por el perfil, gusto y formación del jurado, reconocidos pintores que se mueven en el ámbito de la creación figurativa y de la pintura tradicional.

Premiadas.
Las obras premiadas fueron las siguientes: 

- Baño. De EUGENIO OCAÑA AFÁN DE RIVERA. Premio Excmo. Ayuntamiento de Manzanares.
Entre las menudencias del hiperrealismo y las configuraciones espaciales del realismo de Antonio López, tan clásicos ya aplicados al brillos del alicatado de cuartos de baño.

-  Up or down? De MÓNICA DIXON. Premio Excmo. Ayuntamiento de Manzanares.
Análisis espacial en gama de grises y juegos de luz, paradigma de la figuración que revierte en definiciones abstractas, constructivas. Un cuadro interesante en sus pretensiones formales con la perspectiva como excusa.

- Noche. De GUILLERMO SEDANO VIVANCO. Premio Excma. Diputación de Ciudad Real.
Clásico óleo de aplicación al nocturno y a las luces artificiales de la noche. Interesante en la intensidad, gradación y juego cromático-lumínico.
Entre la obra seleccionada, la de dos artistas manzanareños: Juan Sánchez, con La siesta, y Silvia Muñoz González Nicolás, con Kisses on newspaper number 1.

Quien suscribe no puede resistirse sin embargo a conformar su selección, la de sus favoritos, la obra que más llamó su atención, que Usted guste:

MONSERRATE LÓPEZ CÁMARA: Ghost residence. Se vende. (Detalle)

JUAN MORENO AGUADO: 4 Cantos serios. (Parcial)

TERUHIRO ANDO: Ukabu xi-01 (Parcial)


ISMAEL LAGARES DÍAZ: Exit II. (Detalle)

CAROLINA FERRER JUAN: El  tejedor de sueños II. (Detalle)

CRISTINA GAMÓN: Infinito XIII. (Parcial)

La visualización completa: www.manzanares.es/docs/basesPintura2012.pdf

Comentarios

Entradas populares de este blog

INMA MORENO o la prospectiva de la VIDA

    Retrospectiva de un sueño . INMA MORENO. Gran Teatro de Manzanares. Del 20 de octubre al 13 de noviembre. EXPOSICIÓN     El díptico de papel me dice que nació el 6 de noviembre de 1991 en Manzanares . Es una verdad a medias, una verdad triste, porque Inma muere nada más con 28 años. El díptico me dice que su trabajo... relaciona el cuerpo humano, principalmente de mujeres... a través de los elementos esenciales de la pintura: forma color y textura . Lo que es una verdad a medias, porque su pintura no relaciona, para nada relaciona. Y me dice también —este díptico insistente y a la vez parco— que a través de sus obras expresaba todo aquello a lo que no podía o no quería poner palabras... Mentira esta vez a medias, porque esta pintura no requiere de palabras, ni necesita partir de ellas. Además, ¿dónde está dicho que haya que expresarse fundamentalmente con palabras?   Inma se ha ido. Verdad y mentira: se ha ido y se ha quedado. Nos ha dejado, y se ha d...

Todo Pintura. Exposición de BLAS SÁNCHEZ

Recibidor del Gran Teatro. Hasta el 31 de Marzo. Es Blas Sánchez un pintor de reconocida trayectoria artística. Su nombre se asocia indefectiblemente a la abstracción plástica y al cuadro de gran formato. Pero sería poca cosa rendir homenaje a este pintor como un artista en exclusivo de pretensiones "abstraccionistas". No lo es. Es más, apreciamos una notable maduración en sus afirmaciones plásticas. En efecto, su procedimiento es no figurativo, pero no por ello elude la sensibilidad: la forma, el color, la textura y ahora también la armoniosa composición. Estos factores tendentes al acuse de lo sensible en su obra se han  multiplicado y han adquirido tintes de notable atractivo. La de Blas Sánchez ha sido siempre una obra que parafraseaba la abstracción y la expresión. Que recurría al empleo de texturas, del collage en un sentido radical. Ahora valora también la armonía y las asociaciones conceptuales de formas. Es más, existe una pequeña concesión a la figuración, a...

JUANA DE JUAN. De ángeles a monstruos.

Sala de Exposiciones de la Biblioteca Municipal Lope de Vega. Hasta el 23 de Marzo. El tótem, curioso enigma. Símbolo y más que símbolo. Personalización y divinización de la comunidad. De repente el tótem se personaliza en monstruo o en ángel. El monstruo conformación de partes, estructura polimorfa de añadidos que configura un ser. Sea la sirena, cuya terna estructural (esas tres piezas) se inscribe en la rotura del espacio. Ángeles que bien pueden pasar por monstruos. Monstruos angélicos. Las esculturas de Juana de Juan tienen algo de la rotunda presencia del tótem. Configuran su propia magia y encierran un sentido, sentido encerrado en la madera, a veces policromada, de su sustancia. Formas pulidas que se adaptan al capricho de su materia prima, que serpean en su expresión interiorizada y un tanto monolítica. En las manos, los ojos, en ese retorcimiento melódico del maderamen, se esconde una psicología, y al tiempo hablan de la especial sensibilidad de la autora manzana...